GENERALITES, SCIENCES ET TECHNIQUES MUSICALES

15 ans dans le rétro : 1991-2006

In : Vibrations, n°89, décembre 2006-janvier 2007, pp. 18-33. – 5,20 €
Retour sur quelques albums phares des 15 dernières années.

200 disques pour une discothèque de rêve

In : Muziq Tangentiel, n°11, novembre-décembre 2007, pp. 16-61. – 5,00 €
Numéro spécial anniversaire pour les trois ans de Muziq, avec une sélection de 200 disques dans tous les domaines des musiques actuelles. « Une discothèque de rêve » que le désormais bimestriel définit ainsi : « Ce pourrait être quelque chose qui ressemble à notre sélection amoureusement subjective, où l’on croise aussi bien les incontestables « indispensables » que les éternels oubliés/méprisés des classements « officiels ». »
Et de fait, comme toute sélection discographique pour île déserte, celle-ci a son lot de surprises comme « Sacré géranium » de Dick Annegarn, « Avalanche » de Thea Gilmore, « There’s gonna be a storm » de The Left Banke ou encore l’album éponyme de Ramatam.

365 chroniques

Magic, revue pop moderne, hors série n°3, décembre 2007. – 6,50 €
Une année de « pop moderne » résumée en un hors série de 114 pages, comprenant :

les chroniques des CD, DVD et livres les plus marquants (dans l’excellence ou la déception) de l’année 2007. Elles sont au nombre de 365 comme les jours de l’année, classées par saison selon leur sortie puis par ordre alphabétique et notées de 0 à 6 ;

un bilan 2007 comportant les portraits de 10 personnalités importantes de l’année musicale, le top 30 albums (« Night Drive » des Chromatics est le lauréat 2007), le top 15 singles et les playlists de la rédaction de Magic, ainsi que les résultats du référendum des lecteurs.
Dans les chroniques, on peut ressortir tout à la fois :

les 10 albums ayant eu l’appréciation maximale : « A Weekend In The City » de Bloc Party, « Candylion » de Gruff Rhys, « Tacking » de The Embassy, « Gone » de Faris Nourallah, « Ten New Messages » de The Rakes, « Roots & Echoes » de The Coral, « Foreign domestic » de Tim Keegan, « War Stories » d’UNKLE, « Andorra » de Caribou et « Night drive » des Chromatics ;

les 4 albums qui au contraire ont essuyé les critiques les plus dures : « Antichambre » des Naast, l’album éponyme de The Shoppings, « Pullhair Rubeye » d’Avey Tare & Kria Brekkan et « Zeitgeist » des Smashing Pumpkins.

Les 50 meilleurs disques de 2006 : rock, electro, rap

Les Inrockuptibles, hors série n°30, 4e trimestre 2006. – 11,90 €
Le meilleur de l’année musicale 2006 selon les Inrockuptibles, dans les domaines du rock, de l’electro et du rap.
Avec notamment :

« 2007 et gagne » : 10 espoirs pour 2007,

« les 50 meilleurs albums de 2006 » : une sélection commentée de « Whatever people say I am, that’s what I’m not » des Arctic Monkeys », le lauréat de cette sélection, à « The green armchair » d’Agoria,

« aux suivants ! » : la liste des 50 albums suivants de ce palmarès,

« le modèle suédois » la pop suédoise en plein développement, avec cinq groupes à surveiller,

« les 50 meilleurs DVD de 2006 » : les meilleurs documentaires musicaux, live ou fictions musicales,

« les 60 meilleures rééditions & compilations de 2006 »,

« dans la note » : 15 livres sur le rock, le punk ou le rap,

« les meilleurs mixes & sites de 2006 » : 10 mixes et 10 sites de musique,

« les 50 meilleurs singles de 2006 ».

Les 50 meilleurs disques de 2007

Les Inrocks 2, hors série n°24, 4e trimestre 2007. – 11,90 €
Le meilleur de l’année musicale 2007 en rock, electro et rap selon les Inrockuptibles, dans leur supplément Les Inrocks 2.
Avec notamment :

la sélection commentée des 50 meilleurs albums de 2007 : de « Sound Of Silver » de LCD Soundsystem, album de l’année dans cette sélection, à « Carmin » de Daphné ;

« aux suivants ! » : la liste des 50 albums suivants de ce palmarès ;

« top 14 : DVD 2007 » : les meilleurs documentaires musicaux, live ou fictions musicales en DVD en 2007 ;

« top 20 : rééditions & compilations 2007 » ;

« top 10 : singles 2007 » ;

« l’année 2007 en 365 chansons », classées par interprètes ;
« top 10 : mixes 2007 » ;

« 15 espoirs pour 2008 » ;

« sur le rock » : 16 livres sur le rock, le rap, le disco ou les musiques expérimentales.

Ainsi soient-elles

In : Muziq, n°8, novembre-décembre 2006-janvier 2007, pp. 15-49. – 3, 50 €
29 portraits de chanteuses et une sélection de 120 CD dans tous les styles (art lyrique, gospel, blues, jazz, folk, rock, soul, chanson, reggae, salsa, hip hop, électro, world…).

Classe 2006

In : Vibrations, n°80, février 2006, pp. 28-44. – 5,20 €

15 artistes à suivre en electro (David Walters), rock (Gris Gris), pop (Morley), soul (Raul Midon), jazz (Lionel Loueke, Limousine, Pyeng Threadgill), world (Selvaganesh, Nathalie Natiembé, Toumani Diabaté’s Symmetric Orchestra, Seun Kuti), reggae (Gyptian) ou hip hop (The Mitchell Brothers, Jneiro Jarel, Spank Rock). Portraits et références discographiques.

Les Clés de la musique

Les Clés de l’actualité, hors série n°20, septembre 2007. – 5,95 €
Il s’agit d’un hors série d’une centaine de pages de l’hebdomadaire Les Clés de l’actualité, édité par le groupe Milan Presse à destination des jeunes à partir de 12 ans.
Il présente toutes les musiques ou presque : blues et jazz, rap, R&B et soul, reggae, rock, pop, metal, electro, chanson française, musiques du monde… Il les introduit par un article historique (donnant quelques références discographiques essentielles) et les illustre ensuite par des portraits ou des interviews des artistes les plus représentatifs (avec fiche biographique et discographique et albums préférés pour certains, avec dernier album et site officiel pour les autres).
Il propose aussi des reportages sur la réalisation d’un disque et les coulisses d’un concert, faisant découvrir par là même certains métiers de la musique. Il aborde par ailleurs certaines problématiques actuelles (le marché du disque, la musique dématérialisée, la vague « nostalgie », le spectacle vivant, les tubes, la télé-réalité musicale).
Il se termine par une bibliographie et une liste de sites web abondamment fournies (56 bouquins et 29 adresses de sites en plus des 20 déjà mentionnées à propos des circuits du Net !), un lexique et un index des artistes cités.
On pourra certes regretter certains raccourcis ou que certains genres n’aient été qu’effleurés (le jazz, le classique et la musique contemporaine), mais c’est globalement un travail assez remarquable, couvrant un très large spectre de la scène musicale, fourmillant d’informations et actualisé. De surcroît les articles sont courts et accessibles et leur mise en page est agréable, ludique et aérée.
C’est assurément un document qui rendra de grands services en médiathèques, et pas seulement aux plus jeunes, et il serait dommage de passer à côté.

Disco 2000

In : Voxpop, n° 1, novembre-décembre 2007, pp. 86-89. – 5,00 €
Dans le premier numéro de ce nouveau magazine, consacré aux années 2000 qui ont été celles de tous les bouleversements, une sélection de 25 albums emblématiques de cette période est proposée. Il s’agit principalement de rock mais aussi, dans une moindre mesure, de rap, chanson française, R’n’B ou country. Tous les albums font l’objet d’une reproduction photographique. Dommage que seuls les cinq premiers d’entre eux (Is This It ? de The Strokes, Up The Bracket de The Libertines, Speakerboxxx/The Love Below de Outkast, Kid A de Radiohead, Original Pirate Material de The Streets) fassent l’objet d’un commentaire.

La discothèque du batteur : 200 CD

In : Batteur magazine, n° 200, février 2007, pp. 28-54. – 6,50 €
Etablie par Christophe Rossi, Laurent Bataille, Laurent Bendahan et Jean-Baptiste Perraudin, la sélection couvre les domaines suivants :
 jazz
 jazz rock-fusion
 pop rock-funk
 world, latin, reggae & inclassables !
 metal Avec un index répertoriant les noms des batteurs ou percussionnistes jouant sur les 200 disques sélectionnés.

Hors-série Musique

Technikart, hors série, janvier 2007. – 4,50 €
Avec notamment :
 « Cold wave, le top 10 » : « les dix meilleurs albums d’une certaine « voie froide » au début des années 80″ par Benoît Sabatier
 « R&B, le meilleur de » : en 10 CD par Didier Lestrade
 et surtout « L’anti-discothèque idéale : le top 50 dans l’autre sens » : il fallait oser, ils l’ont fait ! 50 personnalités répondent à la question : « Quel est le disque que vous écoutez en douce et dont vous avez honte ? »

Silence, on joue

In : Vibrations, n°95, juillet-août 2007, pp. 44-49. – 4,70 €
Le label ECM (Edition of Contemporary Music) a été créé en 1969 à Munich par Manfred Eicher et a sorti plus de mille albums, d’abord en jazz puis aussi en musiques du monde d’avant-garde et en musique classique. Le titre de l’article fait référence à la célèbre formule caractérisant le label : « le plus beau son après le silence ».
Après une interview de Steve Lake, codirecteur du livre « Horizons touched : the music of ECM », une sélection éclectique de 30 albums est proposée par six collaborateurs de Vibrations.

Spécial 20 ans de Bat’Mag

Batteur magazine, hors série n°2, novembre 2006. – 7,90 €
Avec notamment :
  » 20 batteurs de légende  » : les portraits (avec sélection discographique, éventuellement bibliographique ou filmographique) de Papa Jo Jones, Buddy Rich, Roy Haynes, Elvin Jones, Tony Williams, Billy Cobham, Terry Bozzio, Ringo Starr, Keith Moon, John Bonham, Mitch Mitchell, Phil Rudd, Eric Carr, Pete Sandoval, Bill Ward, Bernard Purdie, Carlton Barrett, Stewart Copeland, Jeff Porcaro, Steve Gadd.

MUSIQUES D’INFLUENCES AFRO-AMERICAINES

Etoiles noires

In : Jazz magazine, n° 569, avril 2006, pp. 13-29. – 3, 80 €
Un dossier sur les reines du chant afro-américaines, comportant une galerie de huit portraits (Bessie Smith, Nina Simone, Ella Fitzgerald, Mahalia Jackson, Dinah Washington, Jeanne Lee, Abbey Lincoln, Cassandra Wilson) ainsi que la chronique d’Anne Ducros sur la sortie du coffret « The complete Verve studio master takes » de Billie Holiday chez Verve.
Avec aussi :
 une sélection discographique commentée de 55 albums essentiels, concernant 36 chanteuses et regroupant des incontournables mais aussi d’autres artistes moins connues comme Lorez Alexandria, N’Dambi, Freda Payne, Della Reese ou Ursula Rucker.

BLUES

Au coeur du Mississippi

In : Vibrations, n°96, septembre 2007, pp. 40-45. – 4,70 €
Un reportage de Pierre-Jean Crittin sur le Mississippi Hill Country blues.
Avec une sélection discographique sur quelques-un des derniers représentants de ce blues des collines du Mississippi, défini comme « un style encore plus cru, hypnotique et hanté que celui du delta » (Jimmy « Duck » Owens, T-Model Ford, Jessie Mae Hemphill, Robert Belfour, Jelly Roll Kings).

Live and well : les disques de blues enregistrés en public

In : Soul Bag, n° 188, septembre 2007, pp. 26-32. – 5, 90 €
Un formidable article de Jean-Michel Borello sur les disques live de blues. Après avoir expliqué les raisons de leur faible importance dans la production globale de blues enregistré, et sans omettre de parler des faux disques live, il sélectionne et analyse les enregistrements qui lui apparaissent les meilleurs :
 d’abord les disques de blues enregistrés en public aux Etats-Unis,
 ensuite ceux enregistrés live ailleurs dans le monde.
Avec une liste récapitulative en fin d’article.

JAZZ

100 trésors pour l’île déserte

In : Jazz magazine, n° 572, juillet-août 2006, pp. 11-30. – 4, 80 €
« Cette sélection… ne prétend pas être LA sélection idéale, façon « les 100 disques jazz indispensables »… les amours-jazz sont forcément plurielles et s’attardent autant sur les CD « cultes » des « héros oubliés » que sur les CD rares des stars certifiées… » (extraits de la présentation de ce dossier).

101 morceaux qui ont marqué l’histoire du jazz

In : Jazz magazine, n° 583, juillet-août 2007, pp. 13-31. – 4, 50 €
Philippe Carles présente ainsi cette sélection réalisée par 13 collaborateurs du magazine : « Vous qui entrez ici, laissez toute espérance de rigueur et d’objectivité. A la différence des inventaires de chefs-d’oeuvre « historiques » qu’on peut trouver en annexe de certains ouvrages à ambition encyclopédique, ce paradis discographique n’est affaire que de sensibilités et de mémoires en liberté dans la mesure où il rassemble, plutôt que des albums, des « morceaux », moments exceptionnels qui ont marqué, souvent l’histoire du jazz, mais surtout nos histoires d’amour avec cette musique, des premiers flirts aux passions « pour la vie » en passant par coups de foudre et aventures. Soit, dessinée à plusieurs mains, une carte du tendre de notre jazzophilie, ou – folie… »

Afrique du Sud : cap sur le jazz

In : Jazz Magazine, n°580, avril 2007, pp. 14-26. – 3,80 €
Le grand dossier du mois concocté par Denis-Constant Martin, Gérard Rouy et Lorraine Soliman est consacré au jazz sud-africain, avant, pendant et après l’apartheid, à travers une série de portraits (les pianistes Abdullah Ibrahim et Andile Yenana, les saxophonistes Zim Ngqawana et Robbie Jansen, le groupe Blue Notes) et une sélection discographique (23 CD) et bibliographique (5 livres).
A noter également, p. 45 du même numéro, la rubrique La compactothèque consacrée par Frédéric Goaty à un spécial Blue Note, à l’occasion du Bose Blue Note Records Festival du 9 mars au 7 avril 2007 à Paris, et comportant une sélection commentée de 8 disques légendaires de ce label.
A noter enfin, toujours dans ce même numéro, p. 55, et par le même Frédéric Goaty, la rubrique Discologie avec « What’s going on : vie et amours d’une authentique chanson-culte ». Après avoir rappelé les circonstances de sa création par Marvin Gaye, l’auteur dresse « un petit inventaire subjectif » des nombreuses reprises jazzées de ce chef d’oeuvre de la musique noire américaine.

L’Afrique vue du jazz

In : Jazzman, n°134, avril 2007, pp. 20-24. – 3,80 €
Comme le rappelle Franck Bergerot dans ce dossier, « l’Afrique hante l’histoire du jazz comme un fantôme, depuis que l’interruption de la traite des esclaves au début du XIXe siècle coupa le cordon ombilical d’avec la terre des ancêtres. »
Avec « les 10 tributs du jazz », une sélection discographique illustrée et commentée de Jacques Denis sur les rencontres essentielles entre les jazzmen et l’Afrique.

Bugge au pays de Jazzland

In : Jazzman, n° 141, décembre 2007, pp. 42-45. – 4,50 €
Après avoir été publié l’année précédente à Oslo, le premier disque de Jazzland sortait en France en 1997. A l’occasion de ce 10e anniversaire, Jacques Denis a demandé à son fondateur, le pianiste et producteur norvégien Bugge Wesseltoft, pionnier de la fusion electro-jazz, de choisir et commenter un album par année parmi les sorties du label.
Un autre label est à l’honneur dans le même numéro de Jazzman. Celui-ci propose en effet un encart de 16 pages, réalisé par Alain Tercinet, sur « L’aventure Riverside : 1955-1963 » : l’histoire du label et une sélection illustrée et commentée de 50 albums.

Les conquêtes de l’Ouest

In : Jazz magazine, n° 567, février 2006, pp. 15-27. – 3,80 €
Un dossier sur les musiciens et les disques qui ont fait le jazz West Coast, par Philippe Carles et Gérard Rouy.
Avec :
 une sélection discographique commentée de 33 CD, de Chet Baker à Duane Tatro.

Dix saxophonistes qui font bouger l’alto

In : Jazzman, n°138, septembre 2007, pp. 22-27. – 4,50 €
On y retrouve bien sûr Géraldine Laurent mais aussi Rudresh Mahanthappa qu’Alex Dutilh considère comme le plus beau son d’alto des années 2000. Les autres élus sont Steve Lehman, Pierrick Pedron, Loren Stillman, Myron Walden, Marc Baron, Francesco Cafiso, Logan Richardson et Miguel Zenon.
Avec l’indication du dernier CD de chaque artiste.

Enfin les filles !

In : Jazzman, n°123, avril 2006, pp. 16-27. – 3,80 €
Saxophonistes (Sophie Alour, Amy Gamlen, Alexandra Grimal, Tineke Postma, Géraldine Laurent), trompettistes (Airelle Besson), pianistes (Carine Bonnefoy, Sylvia Versini, Magali Souriau), contrebassistes (Sarah Murcia, Giulia Valle), batteuses (Julie Saury, Kim Thompson) ou violonistes (Jenny Scheinman), elles représentent le nouveau visage féminin du jazz. Portraits et références discographiques.

La galaxie ECM : le dossier

In : Jazz magazine, n° 586, novembre 2007, pp. 21-43. – 4,50 €
Un dossier pour mieux appréhender le label mythique de Manfred Eicher, ECM (Edition of Contemporary Music), à travers études, témoignages, portraits et interviews.
Avec une sélection discographique commentée de 60 albums :
 10 CD sur le jazz d’Europe du Nord ;
 10 CD sur la scène américaine ;
 10 CD sur les rencontres du jazz avec les autres musiques (musiques du monde, musiques électroniques, musique de chambre) ;
 10 CD sur le free jazz et ses héritiers ;
 10 CD de Keith Jarrett ;
 3 CD de Gary Burton ;
 1 CD d’Arild Andersen et 1 CD de Jon Balke ;
 5 CD sur le jazz italien et français.

Jazz et classique : l’art de la fugue

In : Jazzman, n°120, janvier 2006, pp. 16-35. – 3,80 €
Avec notamment :
 les témoignages de Jacques Loussier, Lionel Belmondo, Uri Caine, Mathias Rüegg et Kris Defoort. Références discographiques.
  » Third stream : ouvertures pour une suite  » : avec la liste des enregistrements cités dans la rubrique que Gunther Schuller consacra à ce courant dans le New Grove Dictionary of Jazz (1988).
  » Discographie : quinze variations  » : quinze mariages qui ont fait date dans l’histoire des relations entre jazz et classique, commentés par Vincent Bessières.

Jazzfunksoul n°1

In : Jazz magazine, n° 578, février 2007, pp. 33-50. – 4, 20 €
Avec la première partie d’un dossier « Jazzfunksoul » offrant un panorama des musiques jazz soul et jazz funk, et comportant notamment :
 une sélection commentée de 35 CD,
 divers portraits (Les McCann et Eddie Harris, Quincy Jones, Grant Green, Miles Davis, John Medeski, Randy Crawford et Joe Sample, George Benson, Herbie Hancock, les producteurs Larry et Fonce Mizell) accompagnés d’une liste de CD recommandés.

Jazzfunksoul n°2

In : Jazz Magazine, n°579, mars 2007, pp. 15-39. – 4,80 €
Numéro spécial avec la seconde partie du dossier « Jazzfunksoul » offrant un panorama des musiques fusionnant jazz, funk et soul music et comportant notamment :
 une sélection commentée et illustrée de 35 CD supplémentaires,
 divers portraits (Marc Cary, Weldon Irvine, Allen Toussaint, Roy Ayers, Victor Wooten, James Chance) ou mini-dossiers (“Afrojazzfunksoul”, “Compilutiles”), accompagnés d’une liste de CD recommandés,
 un top 200 des meilleurs titres, extraits des albums cités dans les deux parties du dossier.

Les ténors du bop ; Le siècle de Johnny Hodges

Jazz Hot, hors série, [janvier] 2007. – 9 €
Numéro spécial 2007 consacré aux 4 saxophonistes ténors Dexter Gordon, Wardell Gray, Sonny Stitt et Gene Ammons. Avec leur discographie et les sources consultées. Avec en prime un dossier sur le saxophoniste alto Johnny Hodges, pour la célébration du centième anniversaire de sa naissance.

Trompettes en fête

In : Jazz magazine, n° 576, décembre 2006, pp. 11-41. – 3,80 €
Avec notamment :
 Sélection CD : 60 disques indispensables.

RHYTHM’N’BLUES, SOUL

Bon baisers de Philadelphie : Kenny Gamble, Leon Huff et l’histoire de Brotherly Love

In : Crossroads, n°56, juillet-août 2007, pp. 132-137. – 5 €
Dans la rubrique « Back to black : les pépites les plus marquantes de la soul et du funk », Jerry Bellamy consacre un dossier fort intéressant au Philly Sound (le son de Philadelphie).
Avec une discographie sélective se rapportant à The O Jay’s, Harold Melvin & The Blue Notes, The Ebonys, Joe Simon, Billy Paul, Jean Carn, Bunny Sigler et The Stylistics, en plus du coffret « The Philly Sound : Kenny Gamble, Leon Huff & The story of Brotherly love (1966-1976) », publié par Sony.

Dossier R&B US 2007 : Ménages de printemps

In : Groove, n° 114, juin 2007, pp. 54-57. – 5,95 €
Un petit dossier sur 5 artistes et leur dernier album : Ne-Yo, Joe, Amerie, Musiq Soulchild, et l’Allemande Joy Denalane.

Les grandes musiques noires

In : Muziq, n°9, avril-mai-juin 2007, pp. 14-65. – 3,90 €
Au fil des trimestres, Muziq s’avère devenir un magazine incontournable. Ce spécial « Grandes musiques noires » ne déroge pas à la règle et constitue une mine d’informations sur le funk et autres musiques noires.
Il offre portraits, interviews, études et sélections discographiques pour certaines des figures majeures de ces musiques : George Clinton, The Meters, Chic, Joe Sample, Earth Wind & Fire, Sly & the Family Stone, Larry Graham, Bootsy Collins, Ohio Players, Gil Scott-Heron, Cheick Tidiane-Seck.

R&B 2 meufs

In : R.A.P. R&B, n°110, août 2007, p. 15. – 2, 50 €
9 artistes féminines (Ciara, Rihanna, Beyoncé, Nelly Furtado, Che’nelle, Melissa, Clara Morgane, Shy’m, Fergie) font l’objet d’une fiche avec notamment leurs débuts, leur style de R&B et leur discographie et éventuellement filmographie.

Soul funk

In : Muziq, n°6, avril-mai-juin 2006, pp. 26-47. – 3, 50 €
Une sélection de 150 CD indispensables par Frédéric Goaty.

RAP

Gangsta rap !

In : Rap Mag, n°30, juin 2007, pp. 20-26. – 5,95 €
Un dossier sur le gangsta rap. comportant un portrait de The Game, des interviews d’Ice Cube et J-Zone, un point par régions (Los Angeles, New York et le Sud) et un « gangsta dico » pour s’y retrouver dans l’argot californien.
Avec notamment les 10 albums gangsta incontournables, du « Power » d’Ice-T en 1988 à « The Documentary » de The Game en 2005.
A noter également dans ce même numéro de Rap Mag un dossier d’Arno B. sur le rap français du 18e arrondissement de Paris. « Le 18e : l’école du micro d’argent » présente Sidi O., Kalash, Flynt et Haroun (sans la Scred Connexion) et leur dernière réalisation.

Hors-série Rap français

Rap Mag, hors série n°6, mars-avril 2007. – 5,95 €
Un hors série consacré au rap français, avec quelques échappées sur le rap américain.
Avec notamment :
 « Lyricistes agrees : dossier 50 titres » : un dossier rassemblant, selon la rédaction du magazine, « les cinquante titres dont les textes font sens dans l’histoire du rap français »,
 « Diss-cographie US » : à l’occasion d’un article sur les clashs entre rappeurs, encore rares en France mais fréquents aux Etats-Unis, un top 10 des diss de rappeurs américains (diss est l’abréviation de disrespect et désigne un morceau prenant à partie quelqu’un en des termes plus ou moins choisis),
 « Top 7 des B.O. » : une sélection de musiques utilisant le rap parmi les bandes originales ou les musiques inspirées de films français,
 « Faits de société » : une sélection de onze films américains dont les bandes-sons valent le détour en termes de rap.

Hors-série US

Rap Mag, hors série n°8, août-septembre 2007. – 5,95 €
Un hors série consacré au rap américain, proposant portraits, interviews, brèves d’actualité, témoignages et dossiers (sur les rappeurs disparus, le rap et le sexe, les pochettes d’albums, la violence dans le rap, le rap US en France, etc.).
Avec notamment :
 « Best lyricists » : un top 20 des meilleurs lyricistes, avec pour chacun d’entre eux, un portrait succinct, la ville et le quartier représentés, les influences, le meilleur album, le titre phare avec l’album d’origine,
 une sélection complémentaires de 80 autres titres qui comptent, avec l’album d’origine,
 « Rookies : young, fresh & busy » : une sélection de 5 hot newcomers, avec pour chacun de ces nouveaux venus sur la scène rap américaine (Jibbs, Mims, Rich Boy, Baby Boy Da Prince, Wiz Khalifa) une fiche récapitulative comportant entre autres le titre qui a fait parler d’eux et l’album d’origine.

Le rap français

Rap addict, hors série n°9, décembre 2007-janvier 2008. – 3,90 €
Un hors série consacré au rap français, à travers portraits et interviews d’artistes ou de groupes. Il se présente en 3 parties : les précurseurs, nouvelle scène, nouveaux talents. Il propose aussi :
 un dossier sur le « rap alternatif » intitulé « Rap français : pas vraiment alter » : il s’agit plutôt d’une interview commune de Fuzati du Klub des Loosers, Gérard Baste des Svinkels et James Delleck, avec un encadré sur les 10 albums essentiels (de « Cadavre exquis » de l’Armée des 12 à « Bâtards sensibles » de TTC),
 une discographie finale de 20 titres.

Slam et jazz : bien sous tous rappeurs ?

In : Jazzman, n°137, juillet-août 2007, pp. 44-46. – 4,50 €
Une enquête de Jacques Denis sur les liens du slam et du rap avec le jazz, avec 8 références discographiques en fin d’article (Mike Ladd, Collectif Slang, Félix Jousserand, D’ de Kabal, Rocé, Oxmo Puccino, Soweto Kinch et Anthony Joseph).

REGGAE

Les chansons reggae fondatrices, expliquées une à une… : 1961-2005

Natty Dread, hors série, n°3, janvier-février 2007. – 9,50 €
Comme l’indique l’éditorial de ce hors série, il s’agit des « chansons qui ont révolutionné la musique jamaïcaine en rythmant l’histoire d’une nation ». De « Oh Carolina » des The Folks Brothers, avec Count Ossie, le maître du nyabinghy, en 1961, à « Serious times » de Gyptian en 2005.

Reggae pull up !!!

In : Rap Mag, n°31, juillet-août 2007, pp. 60-63. – 5,95 €
Un petit dossier en dix questions sur le reggae français, réalisé par Antoine Perret et Grégory Curot.
Avec un top 5 concernant Taïro, Tiwony, Dragon Davy, Sweety et Djamatik.

ROCK ET VARIETES INTERNATIONALES APPARENTEES

1977-2007 : 2eme partie

In : Punk Rawk, n°37, novembre-décembre 2007-janvier 2008, pp. 52-61. – 5,95 €
Après six mois d’interruption, le magazine reparaît avec un nouvel éditeur, Ace of Spades Publishing. Ce qui nous vaut la suite du dossier sur les 30 ans de punk.
Ce dossier revient sur le groupe montpelliérain Les Shériff, aborde le mouvement straight edge à travers le groupe new yorkais Gorilla Biscuits et le producteur Don Fury, se penche sur l’apparition de la oï ! à la fin des années 70 en Angleterre, avant de s’intéresser au groupe californien Social Distortion.
Avec notamment :
 « Gougnaf en 5 mouvements » : cinq disques essentiel du label français Gougnaf Mouvement (1984-1989),
 « Straight edge for dummies » : le mouvement straight edge en 13 disques,
 « Captain Oi !’s favorites » : cinq références oï ! par le label anglais Captain Oï !

30 ans de punk : 1977-2007

In : Punk Rawk, n°36, mars-avril-mai 2007, hors série Rock Sound, pp. 18-49. – 5,95 €
Un dossier anniversaire qui aborde l’explosion anglaise du punk et les débuts de la scène française, mais qui s’attarde plus particulièrement sur le versant américain de cette musique. Celui-ci est abordé à travers le portrait de groupes emblématiques (Black Flag, Bad Brains, Bad Religion) et du label phare Epitaph, l’histoire de la scène punk rock de Los Angeles à la fin des années 70 et la présentation du skate-punk et de ses hymnes les plus célèbres.
Avec notamment :
 un « best of hardcore US » en dix disques importants,
 « Epitaph en six disques clés »,
 « Made in Britain : cinq groupes punk 77 indispensables dont vous n’avez (sans doute) jamais entendu parler »,
 « cinq compiles punk rock françaises majeures ».

50 albums mythiques, 40 films cultes, 30 disques pour réhabiliter les 80’s, 20 concerts de légende, 10 pages pour en finir avec 2006

In : Crossroads, n°50, janvier 2007, pp. 66-153. – 6 €
Crossroads a fait de son numéro 50 de janvier 2007 un numéro spécial avec un dossier intitulé « 50 albums mythiques, 40 films cultes, 30 disques pour réhabiliter les 80’s, 20 concerts de légende, 10 pages pour en finir avec 2006 » (« l’année du coup de boule » comme l’appelle Eric Coubard, l’un des journalistes).
Pour les « 50 albums mythiques », Crossroads présente son choix comme des plus subjectifs, même s’il n’a pas pu éviter certains passages obligés. Certaines absences s’expliquent par la volonté d’éviter des doublons par rapport aux dossiers déjà consacrés à ces artistes. Et « il ne s’agit aucunement des « 50 meilleurs » ceci ou cela, juste une sélection parmi d’autres possibilités ». On y remarquera, à côté des incontournables, certains albums plus inhabituels dans ce genre de sélections (« Moontan » de Golden Earring, « Out of their skulls » de The Pirates, « Slow dancer » de Boz Scaggs, « Odessey & Oracle » de The Zombies).

Les 50 groupes qui tuent

In : Rock One, n°23, juillet-août 2006, pp. 50-64. – 5,95 €
De Trivium à Apocalyptica, en passant par Panic at the disco, Good Charlotte, Radiohead, MyPollux, The Killers, Lacuna Coil… Une sélection de 26 groupes plus 24 outsiders, avec leur actualité, leurs albums actuellement disponibles, leur site, leur label et leur famille musicale.

Le compteur à 200

In : Guitarist & Bass, n°200 S, mai-juin 2007, pp. 16-76. – 5,80 €
Un « numéro collector 200 : 1989-2007 » proposant notamment, pour chacune des 18 années d’existence du magazine, une rétrospective avec l’évènement le plus important, l’anecdote à ne pas rater, la phrase culte, la guitare de l’année, les meilleurs albums et le riff marquant.

Hors série 100 % Japon

Rock One, hors série n°7, juillet-août-septembre 2006. – 5,95 €
Un hors série spécial Japon pour tout savoir sur le J-rock (le rock japonais). Outre plusieurs interviews et portraits de groupes nippons, il propose notamment :
 un dossier punk : « Kung fu Ramone’s passion »,
 un dossier noise : « la noise au pays de l’extrême »,
 « le meilleur du rock japonais en CD & DVD » : avec les principaux groupes (Dir en grey, Moi dix Mois, Kagerou, D’espairsRay, Onmyo-za, MUCC, Merry, Ayabie, The Gazette, 54 Nude Honeys, Polysics),
 et un dossier « mangas & rock : qui tient l’autre ? ».

Hors-série Rock allemand !

Rock One, hors série posters n°14, août-septembre 2007. – 6,95 €
La scène rock allemande avec les interviews de Killerpilze, LaFee et Nevada Tan et les fiches-portraits de 20 autres groupes confirmés ou en devenir, avec leur actualité.

Madchester : fac off

In : Versus magazine, n°10, février 2007, pp. 86-91. – 4,90 €
Versus, le « magazine musical et [contre] culturel » comme il s’intitule lui-même, s’attarde sur la scène musicale qui s’est développée à Manchester à la fin des années 80 et au début des années 90. Outre un historique, des citations caractéristiques et des précisions sur les héritiers et les nouveaux rejetons de ce mouvement Madchester mêlant indie rock et dance music, le dossier concocté par Lelo J. Batista comprend une sélection illustrée et commentée de CD et autres documents :
 6 incontournables (“Ninety” de 808 State, “The Stone Roses” de The Stone Roses, “Pills, thrills and bellyaches” de Happy Mondays, “Technique” de New Order, “Electronic” d’ Electronic et “Some friendly” de The Charlatans)
 3 trésors cachés
 3 anomalies
 2 compilations concernant le club mythique The Haçienda
 2 sites dont le site de référence sur le label phare de cette période, Factory Records
 3 films
 9 livres.

Made in England : in the seventies

In : Muziq, n°7, juillet-août-septembre 2006, pp. 21-47. – 3, 50 €
L’histoire, les meilleurs CD et les DVD indispensables (les DVD pour les deux premiers seulement) de trois groupes majeurs (The Who, Pink Floyd, Deep Purple) et une sélection de 60 CD sur le rock anglais des années 70.

Metal

Rock You, hors série n°15, décembre 2007-janvier 2008. – 5,95 €
Le numéro 15 du bimestriel Rock You est un hors série metal. Outre plusieurs interviews ou portraits de groupes et le deuxième épisode d’une histoire du metal, il propose notamment :
 un dossier sur « Le metal extrême : black, grind, doom, death et leurs amis… »,
 un dossier sur « La crise du metal : du sommet à l’underground »,
 une sélection de 12 albums du label indépendant Roadrunner Records,
 une sélection des 20 meilleurs albums live.

Metal & hardcore : extension du domaine de la meute

In : Rock Sound, n°160, décembre 2007, pp. 59-63. – 5,95 €
Réalisé par Romain Perrot, Olivier « Zoltar » Badin et Frank Frejnik, un dossier qui fait le point en matière d’alliage du metal et du hardcore à travers dix groupes de la nouvelle génération, « qui intensifient ou explosent les limites du genre » : Throwdown, Onesta, The Black Dahlia Murder, Between The Buried And Me, Himsa, Bring Me The Horizon, Primal Age, Parkway Drive, Job For A Cowboy, Knuckledust.

La metalthèque idéale

Par Rock Hard, une sélection de 12 à 25 albums par volume. La série commençait dans le n°50 de décembre 2005, avec le volume 1 consacré au Death.
 In : Rock Hard, n°51, janvier 2006. – 6 €
Vol. 2, Le Hair metal
 In : Rock Hard, n°52, février 2006. – 6 €
Vol. 3, Le Metal indus
 In : Rock Hard, n°53, mars 2006. – 6 €
Vol. 4, Le Metal prog
 In : Rock Hard, n° 54, avril 2006. – 6 €
Vol. 5, Le Hard rock
 In : Rock Hard, n°55, mai 2006. – 6 €
Vol. 6, Le Thrash metal
 In : Rock Hard, n°56, juin 2006. – 6 €
Vol. 7, Le Heavy metal
 In : Rock Hard, n°58, septembre 2006. – 6 €
Vol. 8, Le Black metal
 In : Rock Hard, n°60, novembre 2006, pp. 51-58. – 6 €
Vol. 9, Dark
Vol. 10, Grunge
 In : Rock Hard, n°62, janvier 2007, pp. 47-54. – 6 €
Vol. 11, Hard français 80’s
Vol. 12, Stoner
 In : Rock Hard, n°69, septembre 2007, pp. 55-62. – 6 €
Vol. 13, N.W.O.B.H.M
Vol. 14, Southern rock
N.W.O.B.H.M est l’abréviation de New Wave Of British Heavy Metal.
 In : Rock Hard, n°70, octobre 2007, pp. 55-62. – 6 €
Vol. 15, Punk
Vol. 16, Guitar Wizards
 In : Rock Hard, n°72, décembre 2007, pp. 47-54. – 6 €
Vol. 17, Girls, Girls, Girls

Les nanas du rock 2007

Rock One, hors série posters n°15, octobre-novembre 2007. – 6,95 €
Un numéro spécial sur les filles dans le rock, avec une interview de Christina Klein du groupe LaFee (et l’inévitable blague « Vous en avez rêvé, elle LaFee… ») et un dossier « Plus de filles » avec les fiches-portraits de 24 artistes ou groupes, avec leur actualité.

New rock 2007 : la nouvelle scène française. Part 01

In : Rock Sound, n°155, mars 2007, pp. 49-71. – 5,95 €
Coup de projecteur sur quatorze groupes de la scène rock française montante : Odja, Ed-Äke, Fallaster, Riktus, Welcome to Miami, Columbus, Scorch, Peach FTL, Ravi, Swad, Radius System, Lead Orphans, I Pilot Daemon, Noïd.

The next generation

In : Punk Rawk, n°36, mars-avril-mai 2007, hors série Rock Sound, pp. 62-67. – 5,95 €
Un dossier sur la relève du punk mélodique en France, à travers le portrait de treize groupes (Crumble Lane, P.O. Box, Ravi, Twisted Minds, Nine eleven, M*Sixteen, The Reaction, Rebel Assholes, Trouble Every Day, OC Toons, Sling 69, No Good Men, Baxter).
Avec l’actualité discographique de chacun.

Où va le metal féminin ?

In : Hard N’Heavy, n°131, mars 2007, pp. 48-53. – 5,95 €
Isabelle Cardin consacre un dossier au metal féminin qui « arrive aujourd’hui à une intersection. Quelle route choisir ? Celle du succès grand public, sur les traces d’Evanescence, ou celle de l’intégrité, coûte que coûte ? ». Des débuts en 1995 (avec le groupe néerlandais The Gathering et Anneke Van Giersbergen et avec le groupe norvégien Theatre of Tragedy et Liv Kristine) aux productions actuelles, en passant par le raz-de-marée provoqué en 2003 par le groupe américain Evanescence et sa chanteuse Amy Lee, un tour d’horizon rapide du metal utilisant le chant féminin seul ou à égale importance avec le chant masculin.
Avec les discographies de After Forever, Within Temptation et Delain.

Les oubliés du blues blanc ! : Europe

In : Blues magazine, n° 43, janvier-février-mars 2007, pp. 60-65. – 5, 00 €
Jean-Claude Colin consacre la première partie d’un dossier consacré aux oubliés du blues blanc aux blues rockers du British Blues Boom.
Une discographie sélective non exhaustive termine ce dossier.

Les plus grandes voix du rock

In : Guitar Part, n°159, juin 2007, pp. 32-33. – 5,50 €
En 15 noms, de Jeff Buckley à Bruce Dickinson, un choix opéré par Romuald Ollivier et Sylvain Berger. Avec le titre à écouter et l’album d’origine.

Punk

In : Rock & Folk, n° 474, février 2007, encart central. – 4,90 €
Encart spécial punk de la FNAC pour les abonnés et sur Paris, à l’occasion des trente ans du mouvement punk. Plusieurs sélections, avec des chroniques rédigées par Jérôme Reijasse :
 une sélection de 50 CD (les racines du punk ; US punk ; le punk et les filles ; UK punk ; le punk aujourd’hui) et de 3 coffrets
 une sélection de 9 DVD
 une sélection de 7 livres.

Riot Grrrl Revolution ! : 25 filles sur le gril

In : Rock Mag : la nouvelle scène, n°80, septembre 2007, pp. 38-41. – 3,50 €
Un dossier réalisé par François Berthier & Thomas Mafrouche sur 25 chanteuses ou groupes féminins ou mixtes.€
A noter que le même numéro de Rock Mag y va aussi de son petit dossier sur le rock allemand (« Deutschland rocker alles », pp. 19-21), sujet hautement à la mode en cette année 2007, avec les 4 groupes les plus en vue parmi la nouvelle génération du rock allemand, à savoir Tokio Hotel, Killerpilze, Nevada Tan et LaFee. 6 autres groupes font l’objet d’une présentation plus succincte.

Rock français

Rock Touch, hors série n°8, juillet-août 2007. – 5,95 €
Le numéro 8 du bimestriel Rock Touch est un hors série sur le rock français. Il présente portraits ou interviews et dernière production de 30 groupes ou artistes français, répartis en 12 catégories : electro mais pas trop, mini garage, hors catégorie, pur jus, écran total, sales gosses, toujours là, néo-métallo, pétillant, folkeux, so british !, chansonniers.
Il propose aussi une sélection commentée des huit meilleurs webzines ou sites sur le rock français.

Spécial metal

Rock You, hors série n°9, juillet-août 2007. – 5,95 €
Le numéro 9 du bimestriel Rock You est un hors série metal n°1. Il donne un aperçu synthétique de l’univers du metal, à travers interviews (Gojira, Trivium, 30 seconds to Mars, Tokio Hotel, The End, Within Temptation) ou portraits de groupes (Death, Nine Inch Nails, Korn, Killswitch Engage, Angra, Bullet For My Valentine, Punish Yourself, Slipknot, Marilyn Manson, Daath, Metallica), historiques du heavy metal, du gothic metal à voix féminine et de la guitare neo metal, et présentation de la nouvelle scène metal française.
Avec notamment :
 « Hard & metal : les indispensables » : les 30 albums studio qui ont marqué l’histoire du metal.

Spécial rock allemand

In : Rock You, n° 14, décembre 2007-janvier 2008, encart central. – 3,90 €
Livret spécial rock allemand de 30 pages, comportant les portraits de Tokio Hotel, Killerpilze, Nevada Tan, LaFee, Rammstein et Primal Fear, ainsi que :
 un « panorama scène rock allemande : des origines à la nouvelle génération » ;
 « les incontournables » : en 12 albums, de la fin des années 60 à aujourd’hui.
Le contenu de cet encart de format A5 était déjà paru, à quelques variantes photographiques et de mise en page près et en format A4, dans le hors série « Rock allemand » de novembre et décembre 2007 de Screen Addict (n°10. – 3,90 €).

Thrash ! : le retour

In : Hard N’Heavy, n°137, décembre 2007, pp. 22-29. – 5,95 €
Un dossier par Manuel Rabasse, Jean-Charles Desgroux et Sébastien Baert. Une histoire du thrash metal, des origines au renouveau actuel.
Avec :
 un top 5 thrash old school
 un top 5 thrash new school.

MUSIQUE CLASSIQUE

1650-1750 : L’harmonie des nations : L’Europe baroque en 50 lieux et en 50 disques

In : Diapason, n°532, janvier 2006, pp. 26-45. -5,80 €
Avec notamment :
  » 50 disques pour aimer la musique baroque  » : cinq voies (prix doux, prix forts, opéras et oratorios, coffrets, portes dérobées) plus une série de DVD à travers  » Baroque en images « .

Au bonheur du concerto

In : Le Monde de la musique, n° 326, décembre 2007, pp. 40-55. – 5,50 €
Après avoir montré l’évolution générale du concerto, des origines à nos jours, le dossier aborde l’histoire, l’atmosphère de l’époque et l’interprétation de six grands concertos pour six instruments différents :
 clavecin avec le concerto en ré mineur BWV 1052 de J. S. Bach ;
 clarinette avec le concerto en la majeur KV 622 de W. A. Mozart ;
 violon avec le concerto n°2 op. 64 en mi mineur de F. Mendelssohn ;
 violoncelle avec le concerto n°2 op. 104 en si mineur d’A. Dvorak ;
 piano avec le concerto en sol majeur de M. Ravel ;
 guitare avec le Concierto de Aranjuez de J. Rodrigo.
3 références discographiques complètent la présentation de chaque concerto.

Bartok et les autres font l’harmonie des peuples

In : Le Monde de la musique, n° 317, février 2007, pp. 30-59. – 5,50 €
L’édition 2007 de la Folle journée de Nantes réunit sous le titre  » L’harmonie des peuples  » l’émergence des nations à la recherche de leurs racines ». Le Monde de la musique y consacre un dossier en cinq parties :
  » La Russie : les chants de la terre  »
  » La Scandinavie : soleils divers  »
  » L’Espagne : entre rêve et réalité  »
  » La France : le verbe se fait musique  »
  » Europe centrale : les mille et une musiques « .

Chaque partie fait l’objet d’une sélection de 6 à 10 œuvres représentatives. Chaque œuvre est présentée et une version discographique de référence en est donnée. Avec en plus un dossier autour de la figure emblématique de Bartok ( » Béla Bartok : l’usage du monde  » ) comportant une discographie sélective sur le compositeur (21 CD) et le pianiste (2 CD), ainsi qu’une vidéographie (1 DVD).

L’Europe baroque : l’exception Bach

In : Le Monde de la musique, n° 305, janvier 2006, pp. 32-49. – 5,50 €
Avec notamment :
  » Discographie : tubes et raretés  » : une discographie sélective des douze compositeurs au programme de La Folle journée de Nantes en 2006, représentant six pays : Allemagne (J.S. Bach, G.P. Telemann), Espagne (Manuel Blasco de Nebra, Antonio Soler), France (François Couperin « Le Grand », Jean-Philippe Rameau), Grande-Bretagne (G.F. Haendel, Henry Purcell), Italie (Domenico Scarlatti, A. Vivaldi) et Portugal (Francisco Antonio de Almeida, Carlos Seixas).

Harmonie des peuples ? Les écoles nationales européennes : 1850-1950

In : Diapason, n°543, janvier 2007, pp. 26-39. – 5,80 €
Diapason consacre un dossier spécial à « L’harmonie des peuples », thème de la 13e édition de la Folle journée de Nantes, du 31 janvier au 4 février 2007. Il y traite de l’apparition des écoles musicales nationales en Europe au XIXe siècle. Avec notamment :
 une sélection de 20 chefs-d’oeuvre représentatifs de ces écoles, venant de Russie, Pologne, République tchèque, Roumanie, Hongrie, Norvège, Suède, Finlande et Espagne, commentée par Jean-Charles Hoffélé : présentation de l’oeuvre et indication de la meilleure version discographique.

Musiques sacrées : grandes histoires et petits secrets

Le Monde de la Musique, hors série, [décembre] 2006. – 8 €
Avec notamment :
  » A chacun son genre  » : les planants, les festifs, les tonitruants, les ordinaires, les obsessionnels, avec une sélection discographique pour chacune de ces tendances
  » La femme au centre  » : les oeuvres consacrées à la Vierge Marie, avec une sélection discographique
  » Exorciser la mort et conjurer le sort  » : les requiem et leur évolution, avec une sélection discographique
  » Le cas Bach  » : avec une sélection discographique (pour certaines oeuvres, deux versions de référence, romantique et baroque)
  » Le top 50 des musiques sacrées  » : avec chaque oeuvre située selon l’époque (anciens, baroques, classiques, romantiques, contemporains)

Prague l’intemporelle

In : Classica Répertoire, n°93, juin 2007, pp. 34-50. – 6 €
Numéro spécial consacré à Prague. Un voyage musical permettant de découvrir les hauts lieux musicaux de la capitale tchèque et d’aller sur les traces de Mozart, complété par une interview du fondateur des labels Praga puis Praga Digitals, Pierre-Emile Barbier.
Avec :
 une sélection de 5 CD essentiels sur la musique à Prague.

Spécial piano

Le Monde de la Musique, hors série, [septembre] 2006. – 8 €
Avec notamment :
  » Les grands  » : Martha Argerich, Alfred Brendel, Maurizio Pollini, avec une sélection de 10 CD indispensables pour chacun
  » Dans la cour des grands  » : Piotr Anderszewski, Leif Ove Andsnes, Nicholas Angelich, Hélène Grimaud, Evgeni Kissin, Nikolaï Luganski, Alexandre Tharaud, et leur discographie
  » Questions de méthodes  » : les méthodes pour les enfants et pour les adultes, études et exercices, les partitions simplifiées, recueils d’oeuvres originales
  » 50 chefs-d’oeuvre, 100 disques  » : du piano seul, avec deux interprétations par oeuvre, l’une ancienne, l’autre récente.

Versailles, palais des muses

In : Diapason, n°550, septembre 2007, pp. 22-38. – 5,90 €
Un dossier signé Olivier Baumont sur la musique à Versailles.
Avec, par Gaëtan Naulleau, « Entendre Versailles » :
 une sélection d’une quarantaine d’enregistrements limités au règne de Louis XIV et aux maîtres en poste à la Cour, et répartis en 8 catégories : opéras, orgue, motets, flûtes et violons, musique pour viole(s), clavecin, luth-guitare-airs de cour, musiques de plein air-de danse et d’apparat.

MUSIQUES ELECTRONIQUES

Daft Punk et la nouvelle scène electro

Les Inrockuptibles, hors série n°33, 2e trimestre 2007. – 9,90 €
Ce hors série qui retrace le parcours du duo constitué de Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo s’attarde aussi sur leur influence sur le paysage musical actuel, « à travers une exploration des nouvelles scènes electro française et mondiale dont ils ont servi de détonateurs ». Avec notamment :
  » Champions du monde  » : la French Touch des années 90, avec une discographie sélective en 10 albums et 10 maxis,
  » La révolution française  » : la relève electro française, avec une discographie sélective en 10 albums et 10 singles,
  » Daft planet  » : la nouvelle scène mondiale des années 2000, inspirée par la liberté musicale des Daft Punk, avec une discographie sélective en 18 albums et 5 compilations,
  » Quand un groupe change l’histoire de la musique et des vies avec elle… » : hommage aux Daft Punk par 23 artistes ou groupes dont le dernier album est référencé.

MUSIQUE ET CINEMA

Les musiques du monde au cinéma

In : Télérama, n°2978, semaine du 10 au 16 février 2007, pp. 28-30. – 2,00 €
Ce tour du monde en musiques de film donne l’occasion à Eliane Azoulay de montrer que le cinéma est le meilleur ambassadeur des musiques du monde, à travers l’exemple des musiques de six films (« Et Dieu créa la femme », « Le salon de musique », « Un thé au Sahara », « Le temps des Gitans », « Parle avec elle » et « Broken flowers »).
On aurait pu tout aussi bien classer ce panorama en musiques du monde puisque chaque musique de film donne lieu à deux ou trois recommandations discographiques complémentaires en musiques du monde.

CHANSON FRANCOPHONE

La chanson

In : La revue des livres pour enfants, n°236, septembre 2007, pp. 93-156. – 10 €
Un dossier complet sur la chanson pour enfants : « la chanson dans le développement général de l’enfant » par Anne H. Bustarret, « la chanson pour enfants » par Françoise Tenier, « les livres de chansons et leurs illustrations » par Evelyne Resmond-Wenz, « des animations autour de la chanson » par Véronique Soulé, des entretiens avec des illustrateurs et Michèle Moreau, la créatrice des collections Pirouette et Guinguette chez Didier jeunesse, une interview de Marc Caillard, le fondateur et directeur d’Enfance et Musique, des adresses utiles.
Un article est plus particulièrement en rapport avec notre sujet discographique, celui de Françoise Tenier, bibliothécaire à la bibliothèque l’Heure joyeuse à Paris et responsable de la commission d’écoute de phonogrammes pour enfants.
L’auteur y « présente un large panorama des démarches artistiques adressées au jeune public et donne des repères pour guider la découverte et les choix. » De nombreuses références discographiques sont données dans le corps de l’article ou en notes.
On retiendra notamment la conclusion de Françoise Tenier : « Alors niaiseuse la chanson pour enfants ? Allez, un peu de curiosité : plongez dans le catalogue Enfance et Musique, Gallimard jeunesse, Didier jeunesse, ARB music, l’Autre distribution et les autres ; prenez le risque d’écouter des titres que vous ne connaissez pas ; commencez par des compilations ; les discothèques municipales et bibliothèques jeunesse sont là pour aider à faire des découvertes. Nul doute que vous en ferez et que votre jugement sur la chanson pour enfant risque d’en être modifiée. »

Spécial 15 ans

In : Chorus, n°60, été 2007, pp. 14-69. – 13 €
Chorus fête ses quinze ans en consacrant un dossier en deux volets à la chanson francophone de ces quinze dernières années :
 le top 60 des albums : les 60 « meilleurs » albums de « C’est déjà ça » d’Alain Souchon à « Obok » de Gérard Manset,
 le top 15 des découvertes : les révélations qu’ont été MC Solaar, Thomas Fersen, Clarika, Lynda Lemay, Miossec, La Grande Sophie, Bénabar, M, Agnès Bihl, Jeanne Cherhal, Vincent Delerm, Cali, Olivia Ruiz, Grand Corps Malade, Abd Al Malik.
Ce même numéro de Chorus sélectionne dans un top 15 « Chanson z’enfants » les disques de chansons pour enfants les plus intéressants.
Un top 15 « Soleil noir » est également proposé pour les musiques du monde francophones.
Dommage que les références discographiques complètes de chaque album ne soient pas redonnées directement. Au lieu de cela, on a simplement le numéro de Chorus où l’album a été chroniqué.
En dehors de ce dossier, à noter enfin, dans la partie « Actualités livres » de ce numéro, que deux pages (p. 104-105) sont consacrées à « la bibliothèque idéale de la chanson française : 92 références (hors biographies) et un top 15 des biographies et autobiographies.

MUSIQUES DU MONDE

Balkan fever

In : Mondomix, n°17, juillet-août 2006, pp. 20-24. – gratuit
Le magazine bimestriel Mondomix est gratuit quand on réussit à le trouver dans un de ses lieux de dépôt. Il est sinon accessible sur abonnement annuel payant (29 €) et les anciens numéros disponibles peuvent être achetés au prix de 6 € chacun.
Le n°17 de Mondomix consacre un dossier aux musiques de l’Est, montrant leur ouverture sur le monde et leur capacité à se mélanger à d’autres musiques.
Avec les portraits de : Darko Rundek, Saban Bajramovic, Kocani Orchestar et Besh o Drom.

Le chant des dunes

In : Mondomix, n°20, janvier-février 2007, pp. 17-22. – gratuit
Un dossier sur la musique touarègue, avec Tinariwen, Tartit, Toumast et Desert Rebel.

Dossier Fanfares de l’Est

In : Trad magazine, n°116, novembre-décembre 2007, pp. 35-41. – 6,40 €
Outre un rappel historique sur les fanfares roms et un compte rendu du festival de Guca en Serbie, le dossier présente trois fanfares, avec leur discographie : Kocani Orkestar, Mahala Raï Banda, Fanfare Ciocarlia.

Francophonons ! La chanson n’a pas de pays

In : Mondomix, n°16, mai-juin 2006, pp. 26-38. – gratuit
Un dossier sur la francophonie pour montrer que le français est multiple et que, selon la région ou le pays, « il ne se parle, ne s’écrit, ni ne se pense de la même façon. Mêlé aux dialectes, aux patois, aux argots et aux langues étrangères, le français évolue et s’adapte aux époques. »
Après un bref rappel historique sur l’influence des pays francophones sur la chanson française, le dossier propose quelques propos, portraits ou interviews d’artistes francophones, en rappelant leur dernier album (ou celui à venir) : Denis Péan (de Lo’Jo), Jan-Mari Carlotti, André Minvielle, Manu Théron (de Cor de la Plana), Patrick Bebey, Pierre Akendengué, Alan Stivell, Zao, Davy Sicard, Admiral T, Mikidache, Roger Siffert, Afel Bocoum.

Moderne Mandingue

In : Mondomix, n°22, mai-juin 2007, pp. 25-32. – gratuit
Un dossier permettant de constater que les musiques mandingues n’ont jamais eu un tel rayonnement un an après la disparition d’Ali Farka Touré. « Leur identité est si forte et leur nature si accueillante qu’elles semblent pouvoir entonner un dialogue fertile avec les styles musicaux actuels les plus passionnants », déclare Mondomix à leur sujet.
Avec les héritiers musicaux d’Ali Farka Touré (son fils Vieux Farka Touré, Bassékou Kouyaté, Afel Bocoum, Toumani Diabaté), la chanteuse de jazz Dee Dee Bridgewater à la recherche de ses racines africaines, le rasta Manjul et son Mali dub, les Guinéens de Ba Cissoko et leurs koras électriques, et Yann Encre et son kora folk au sein de Thee, Stranded Horse.
Le dernier album de chacun de ces artistes est signalé.

Musiques soufies

In : Mondomix, n°23, juillet-août 2007, pp. 16-20. – gratuit
Un dossier sur les musiques soufies, comportant un article sur le fondateur de la confrérie des derviches tourneurs, Djalâl ud-Dîn Rûmi, des interviews de Thierry Robin et Abd Al Malik, et s’intéressant à deux artistes, Nusrat Fateh Ali Khan et Abida Parveen, qui font l’objet d’une discographie sélective.
A noter également dans ce même numéro de Mondomix un article sur « La scène musicale en Laponie : transe arctique » (p. 24) avec quelques références d’artistes ayant modernisé le joik, le chant traditionnel sami.

De quoi faire encore plein de découvertes, enrichir les collections de nos discothèques ou alimenter notre île déserte…